Abjad Ḥawaz (أبجد هوز) takes its name from the ancient ordering of the Arabic alphabet. Through the body of Salma Zahore, each letter is danced and embodied in the ruins of Barcelona. Blending fashion, music, poetry, and performance, the film reclaims a language often feared and misunderstood, turning it into a celebration of identity, resilience, and artistic freedom.
『Abjad Ḥawaz（أبجد هوز）』はアラビア語の古い文字順序体系の名に由来し、アイデンティティ、レジリエンス、そして芸術的自由の祝祭へと昇華される。
"Abjad Ḥawaz" (أبجد هوز) is the traditional ordering of the Arabic alphabet once widely used in older times.
Abjad Ḥawaz was born from a moment of violence hidden in the everyday. One afternoon, while walking through the streets of Paris, I was wearing a T-shirt with the words “Kebab World Tour” written in Arabic, something playful, even absurd. Yet a passerby looked at me and spat: “Islamiste de merde” (“Fucking Islamist”).
At first, I hoped he was speaking to someone else, maybe on the phone. But when I turned, I saw him standing there, staring straight at me. I froze. I asked myself: Did I hear correctly? Should I react? But I knew that if I overreacted, I would instantly become the extremist he already imagined me to be. In that moment, I realized the paradox I live with: no matter how I respond, I lose. Always fighting, already condemned.
From this wound comes my fascination with the Arabic language itself. Once celebrated as one of the most beautiful, poetic, and rich languages in the world, it has now become, for some, a trigger for fear, suspicion, even hate. How did we get here? How can a language filled with history, philosophy, and art, an entire cultural cosmos, be reduced to a threat?
With Abjad Ḥawaz, I want to explore this paradox. To reclaim the language and its beauty. To ask: how do we build a world where people are accepted for who they are, instead of being branded and diminished by prejudice? Because if I am an Arab, does that automatically make me a terrorist?
At the center of the film is Salma Zahore, my alter ego, a queerture that destabilizes gender, identity, and belief. She inhabits an in-between world: Tres Xemeneies in Barcelona, a place people call Chernobyl, where ruins meet the near future. Here, Salma is dressed in the transformative designs of Jef Montes, embodying a skin that resists categorization. To the music Abjad Ḥawaz by Salma & Louise (Salma Zahore & Louise from Scratch), she will dance, her movements celebrating the Arabic language, each gesture embodying the form of a letter. What was once feared becomes alive. The body itself becomes language.
Abjad Ḥawaz is both a wound and a reclamation: a film that asks what it means for language itself to become dangerous, and how, through art, movement, and beauty, we might transform fear into resilience, and prejudice into celebration.
「アブジャド・ハワーズ」（أبجد هوز）は、かつて広く用いられていたアラビア文字の伝統的な配列です。
アブジャド・ハワーズは、日常に潜む暴力の瞬間から生まれました。ある日の午後、パリの街を歩いていた私は、「ケバブ・ワールドツアー」とアラビア語で書かれたTシャツを着ていました。遊び心のある、あるいは滑稽なくらいのTシャツです。すると、通りすがりの男が私を見て、「クソイスラム主義者め」と吐き捨てました。
最初は、彼が誰か他の人に話しかけているのだろう、もしかしたら電話でもしているのだろうと思いました。しかし、振り返ると、彼はそこに立っていて、私をじっと見つめていました。私は凍りつきました。「今、何て言ったんだろう？反応すべきだろうか？」と自問しました。しかし、もし私が過剰反応すれば、彼がすでに想像していた通りの過激派になってしまうだろうと分かっていました。その瞬間、私は自分が抱えている矛盾に気づきました。どんな反応をしても、私は負けるのです。常に闘い、既に有罪判決を受けている。
この傷から、私はアラビア語そのものに魅了されるようになった。かつては世界で最も美しく、詩的で、豊かな言語の一つとして称賛されたアラビア語は、今や一部の人々にとって、恐怖、疑念、さらには憎悪の引き金となっている。一体どうしてこうなってしまったのか？歴史、哲学、芸術、そして文化の宇宙全体に満ちた言語が、どうして脅威へと矮小化されてしまったのか？
『アブジャド・ハワズ』を通して、私はこのパラドックスを探求したい。言語とその美しさを取り戻すために。そして問いかけたい。人々が偏見によって烙印を押され、矮小化されるのではなく、ありのままの姿で受け入れられる世界を、私たちはどのように築けばよいのか？私がアラブ人であるというだけで、自動的にテロリストになってしまうのだろうか？
この映画の中心にいるのは、私の分身であるサルマ・ザホール。ジェンダー、アイデンティティ、そして信念を揺るがす、異質な存在だ。彼女が生きるのは、バルセロナのトレス・シェメネイス。人々がチェルノブイリと呼ぶ、廃墟と近未来が交錯する場所。そこでサルマは、ジェフ・モンテスの変幻自在なデザインを身にまとい、分類を拒む肌を体現する。サルマ＆ルイーズ（サルマ・ザホール＆ルイーズ・フロム・スクラッチ）の楽曲「アブジャド・ハワズ」に合わせて、彼女は踊る。その動きはアラビア語を讃え、一つ一つのジェスチャーが文字の形を体現する。かつて恐れられていたものが、生き生きと蘇る。身体そのものが言語となる。
「アブジャド・ハワズ」は、傷と再生の両方を内包する作品だ。言語そのものが危険となるとはどういうことか、そして芸術、動き、美を通して、いかにして恐怖を回復力に、偏見を祝福へと変えていくことができるのか、という問いを投げかける映画である。
[フランス・レバノン・スペイン]
Hadi Moussally is a Lebanese-French filmmaker with two master’s degrees in Fiction and Documentary/Anthropological Cinema from Paris. In 2015, he co-founded the production company h7o7, dedicated to creating and promoting hybrid works blending fashion, experimental, documentary, and fiction. In 2020, he launched Hybrid Wave, a collective of over 30 international hybrid artists. His bold and genre-defying films have earned him more than 70 awards and over 500 official film festival selections worldwide.
ハディ・ムサリーは、レバノン系フランス人の映画監督。パリでフィクションとドキュメンタリー／人類学的映画、二つの修士号を取得している。2015年にファッション、実験映画、ドキュメンタリー、フィクションを融合させたハイブリッド作品の制作と普及に専念する制作会社「h7o7」を共同設立。2020年には、30名以上のハイブリッドアーティストからなる国際的なコレクティブ「Hybrid Wave」を立ち上げた。大胆でジャンルを超越した映画作品は、世界で70以上の賞を受賞し、500以上の映画祭の公式セレクションに選出された。